10 grunner til at onkel Buck fortsatt er en av tidenes beste familiefilmer

Etter 30 år holder John Hughes sin klassiske film Uncle Buck seg fortsatt som en morsom, inderlig perle som er elsket av publikum.

I flere tiår ga John Hughes verden utallige klassiske komedier om familie, videregående skole og romantikk. En av hans beste filmer var utvilsomt 1989-tallet Onkel Buck med den eneste John Candy i hovedrollen. Det er en tidløs historie om familie, oppvekst og det å være der for de du elsker. Den treffer alle merkene til en klassisk John Hughes-film fra 80-tallets nostalgi, slapstick-komedie og inderlige opptredener. Samtidig er det et utstillingsvindu for en av de beste skuespillerne i den generasjonen. Fra start til slutt beviser Candy at han kan være like elskelig som han er morsom.

Når John Candy døde i 1994, mistet verden en av tidenes morsomste skuespillere. Heldigvis etterlot han seg et arbeid som millioner fortsatt nyter den dag i dag. For å få en følelse av genialiteten til John Candy, Onkel Buck er det perfekte stedet å starte. La oss dykke ned i ti grunner til hvorfor Onkel Buck holder seg som en av de beste familiefilmene gjennom tidene og hvorfor både foreldre og barn fortsatt elsker den.

10John Candy

Han er elskelig. Han er morsom. Han er John Candy. Candy steg til stjernestatus på 1980-tallet, og jobbet med talentfulle regissører som Ivan Reitman, Harold Ramis og Ron Howard. Etter å ha spilt i John Hughes's Fly, tog og biler , Candy ble en stift i John Hughes-samlingen. Han hadde en unektelig sjarm og karisma som virkelig gjorde ham en av et slag . Candy hadde en gave til å ta roller, uansett hvor små, og stjele hver scene han var i. Den siste rammen av Onkel Buck er en uforglemmelig fryseramme av John Candys ansikt, som beviser at en god skuespiller kan si en million ord med bare ett blikk.

9Birollebesetningen

Filmen har en fantastisk birolle inkludert Jean Louisa Kelly, Laurie Metcalf og en veldig ung Gaby Hoffmann og Macaulay Culkin. Kelly spiller 15 år gamle Tia, en sint tenåring som navigerer i uroen på videregående skole uten annet enn forakt for foreldrene. Hoffman og Culkin lyser opp skjermen som Tias søte søsken som er i ærefrykt for onkelen sin. På grunn av dem lærer Buck å vokse opp litt selv.

8Både foreldre og barn kan glede seg over det

Som mange John Hughes filmer, det er noe for enhver smak i Onkel Buck .Voksne kan føle empati med Bucks manglende evne til å forplikte seg til kjæresten sin og ha en jobb. Samtidig vil de garantert le mens Buck terroriserer Tias ekle kjæreste, Bug, som Buck morsomt truer med å hakke opp med en økse. Candys ytelse og fysiske egenskaper er noe barn vil bli forelsket i. På morgenen til nevøens bursdag, snur Buck gigantiske pannekaker med en spade ... og han klarte ikke engang å få skålen gjennom døren. Han er absolutt en onkel som mange barn ønsker å kalle sin egen.

7Macaulay Culkins utbryterrolle

Etter å ha opptrådt på scenen og i TV-filmer, kastet John Hughes Macaulay Culken som Miles Russel, Bucks bedårende nevø. Macaulay Culkin viste verden at han var en kraft å regne med. Selv i en så ung alder hadde Culken en sjarm og sympati som ville gjøre ham til en nasjonalskatt. Takket være en scene i filmen, der Miles forhører Bucks kjæreste gjennom posten, ble Hughes inspirert til å lage Hjemme alene .

6Det handler om personlig vekst

Onkel Buck handler om å vokse opp. Tia lærer at bare fordi hun føler seg voksen, betyr det ikke at hun er klar til å ta på seg den virkelige verden. Buck lærer henne at alle trenger hjelp noen ganger, og til slutt er det familien din som vil være der for deg. Buck er en mann som rett og slett ikke kan bli voksen. Han kan ikke beholde en jobb og han kan ikke forplikte seg til noe. Han lærer, gjennom niesene og nevøen, at noen ganger må du sette andre først.

5Det er en John Hughes-film

John Hughes vil gå ned som en av de største filmskaperne gjennom tidene. Han har velsignet verden med utallige filmer som har gitt gjenklang hos mennesker i alle aldre. Det er en sjarm i filmene hans som bare han kunne skape. Hans evne til å snakke til det dagligdagse mennesket er et talent som mange filmskapere rett og slett ikke kan matche. Onkel Buck er en perfekt blanding av Hughes sine evner som filmskaper . De inderlige forestillingene, den fysiske humoren og den skarpe dialogen blandes sammen for å skape en familieklassiker.

4Den er fylt med nostalgi fra 80-tallet

Håret, kostymene og scenografien i Onkel Buck vil helt sikkert bringe seerne tilbake til 1980-tallet. Det er ikke en smarttelefon i sikte. Ser på nytt Onkel Buck kan absolutt vise deg hvor raskt verden kan endre seg. Spesielt i scenene på Tias videregående skole kan man få en følelse av de funky klærne og det store håret som mange tenåringer rocket i løpet av 1980-tallet ... for ikke å nevne Bucks legendariske ullfedora.

3Det er en underdog-historie

Som så mange av Hughes karakterer, er Buck en 'ekte' person. Han står stille i livet og sliter med å oppnå sitt fulle potensial. Mens han våker over brorens barn, lærer Buck hva det vil si å være voksen, og han redder dagen mer enn én gang. Buck er virkelig en helt; bare ikke den de fleste er vant til.

toDen har uavbrutt latter

Fra start til slutt, Onkel Buck er fylt med klassiske replikker og minneverdige scener som gjør denne filmen til en klassiker. Buck er en fryktløs kriger fylt med selvtillit og vidd. I så mange morsomme scener får Tia vite at hun endelig har møtt matchen sin, spesielt når den 'sadistiske, skurk-onkelen' hennes truer med å barbere hodet hennes og følge henne til første time i badekåpen hans. 

enDen har mye hjerte

Kjærlighet og familie står i sentrum Onkel Buck . Gjennom alle latterene vil du lære å elske disse karakterene og føle med de kampene som så mange kan relatere til. Det er en historie om å være der for de du elsker og sette andre foran deg selv. Ved slutten av filmen har karakterene endret seg til det bedre, og vi sitter igjen med Buck som planlegger en kaffedate med Tia. Hun aksepterer nådig og publikum vet nå at Buck og Tia har lært at ingenting kan sammenlignes med familie.