Krumping i Rize

LIL C, Miss Prissy og DRAGON snakker om sin nye dokumentarfilm, Rize

LIL 'C', Miss Prissy og DRAGON snakker om sin nye dokumentarfilm, Rize

Rize er en enkel dokumentar om dans, ikke sant? Hvis du tror det, tar du veldig feil. Det er en sterk historie om kamp og å overvinne odds. De lite kjente dansestilene til Krumping og Clowning blir fortalt fra synspunktet til menneskene som gjør det. Folket i South Central Los Angeles. Jeg var i stand til å snakke med tre av Krump-danserne - LIL 'C,' Miss Prissy og DRAGON på en pressebegivenhet for filmen. Ikke bare var de glade for å snakke om filmen, de var like glade for å ha folk å snakke med. Dette er noen av de mest fascinerende menneskene jeg noen gang har møtt; å være så ydmyk og samtidig veldig i søkelyset, det var en fin forfriskende smak. Denne dansen har vist seg å være et enormt karriereløft for Miss Prissy og LIL 'C' som for tiden er på turné med rapstjernen 'The Game'. Her er hva de hadde å si:

Var det noen tvil om å gjøre dette prosjektet da du først ble kontaktet?

Lil C: Da vi først ble kontaktet med ideen om at David LaChapelle ønsket å komme inn og han var interessert i det vi gjorde. Det var rundt den tiden han allerede hadde filmet stripperdansere og kom inn i den stilen. Han hadde filmet Tommy og klovnetroppen hans og klovnedansestilen i flere måneder. Da han endelig fant oss, var det som den manglende brikken til en trekant, for å si det sånn. Da han kom til oss, kom han ikke som du vet, David LaChapelle, den verdenskjente fotografen for stillfotografering og hva-ikke med en rulle, en liste over kjendiser. Han kom som David. Han kom og han utstrålte, han luktet lidenskap. Alt han ønsket å gjøre var å dele dette med verden, som: 'Det dere gjør er så fantastisk. Jeg kan ikke tro at jeg er den første som kom hit med et kamerateam. Jeg er overrasket. Jeg er sjokkert og overrasket, og jeg vil dele dette.' Ingen har noen gang henvendt seg slik til oss. Folk kommer og liker: 'Å, det er en ny dansestil. La oss legge det inn i en video. Hei, la oss tjene penger. La oss utnytte det, la oss vanhellige det, la oss krenke helligheten i det.' Samme det. Han kom ikke slik. Han handlet om: 'Se, jeg har aldri sett noe lignende.' Og for at det skal komme ut av Davids munn, som har sett alt, og så komme ut av Tone og Rich Talauegas munn, som pleide å koreografere for Michael Jackson. De har sett alt. Det er greit som 'Vi må gjøre noe spesielt.' Så jeg tror at det var en velsignelse, og det var Guds gjerning at David var fartøyet og formidleren, forbederen for å bringe dette til verden. Så da det kom i hendene hans, var det det siste vi noen gang bekymret oss for. Hadde det vært noen andre, vokter og beskytter vi alltid integriteten til det vi har, fordi det har ligget i panseret så lenge. Så når du alltid tar noe mainstream, risikerer du alltid at det blir utnyttet. Men når du har å gjøre med så flotte mennesker som David og Talauega-brødrene og Davids mannskap, kan du ikke gå galt.

Hva føler du om måten du blir fremstilt på skjermen?

Lil C: Det er fantastisk. Vi lærte. David lærte mye av oss. Jeg tror vi lærte enda mer av David. Da han så filmen, viste han oss alle at vi allerede er stjerner. Folk sier alltid: 'Å, dere kommer til å bli stjerner. Du har en film som kommer ut. Men la David fortelle det: 'Disse gutta er allerede stjerner. De gjorde dette før filmen kom ut. Før jeg kom og satte alt sammen. Før jeg kom dit med kameraet mitt og begynte å fotografere dem. Du var allerede stjerner fordi du for det første ikke bukket under og tilpasset deg volden og stereotypene i nabolaget ditt. Og du ble ikke en statistikk. Dere valgte å skape i stedet for å ødelegge. Du valgte skaperverkets vei, ikke ødeleggelsen. Så det gjør deg berømt og det gjør deg til en stjerne.' Og mens du ser filmen, representerte han den akkurat som den var -- ingen sukker på toppen, ingen tilsetningsstoffer, ingen konserveringsmidler, alt organisk, naturlig, rått. Så jeg var fornøyd med det.

Dragon, smerten din kom over i filmen. Hva er din tankeprosess på filmen for deg?

Drage: Alt jeg kan gjøre er å takke Gud for denne filmen fordi vi alle har vært gjennom mye, og vi har alle våre problemer og det vi går gjennom. Men det viser at til tross for det vi går gjennom, kan vi fortsatt overvinne. Vi trenger ikke bukke under og være svake og være statistikken. Vi kan være helter midt i all uroen og all undertrykkelsen. Det foregår negativitet over hele verden. Vi ser ut til å være ganske mye underdogs i situasjonen. Jeg fikk frigjort meg fra mye angst og smerte som jeg hadde taklet, og denne dansen er som terapi. Det er virkelig terapeutisk for de som går gjennom - det gir deg bare en sjanse til å frigjøre deg selv.

Når dere [Krumps] danset i sologruppen, var det lyse farger, med den blå himmelen i bakgrunnen. Tror du at det er mer representativt for deg som gruppe, mer fargerikt? I motsetning til klovnene, hvor de er fargerike, men du er neste steg, utenfor?

Drage: Ja. Med dansestilen vi gjør, så den ut som en mørk dans og dens utseende på den som virkelig aggressiv, men du får se skjønnheten i den. Jeg tror David hadde øye for det. Han kontrasterte det med de riktige fargene. Bare hele fargevalget hans, han er en kunstner. Han har en kunstners tankesett og han vet hva han skal sette inn og hva han skal ta ut. Danseformen vår, det var akkurat som, vi har sagt dette mange ganger, en collage av bilder, og David kom og satte en ramme rundt den. Det han gjorde var en vakker jobb. Det kunne ikke vært gjort bedre av noen andre.

Forklar opprinnelsen til navnene dine og betydningen, hvis noen, for dansen din?

Miss Prissy: Greit. Vel, jeg identifiserer meg egentlig ikke med Miss Prissy lenger, men selvfølgelig kjenner folk meg fortsatt som det. Men jeg har endret navn til Phoenix fordi jeg føler at jeg forholder meg mer til det navnet nå, etter at denne bevegelsen har funnet sted. Da jeg var en klovnedanser, het jeg Miss Prissy fordi det var der jeg begynte. Jeg begynte da jeg var 19, så jeg var en senblomster. Jeg føler at føniksen representerer meg fordi -- jeg tror den representerer oss alle, fordi vi alle har blitt fillete og revet og vi er alle aske som har blitt bygget tilbake til noe viktig. Og jeg vet at bak navnet mitt føler jeg meg viktig nå fordi jeg vet at på grunn av denne dansen, da vi først startet denne bevegelsen, ville vi gå til forskjellige klubber og forskjellige auditions, og folk ville behandle oss som svarte får og fortelle oss, ' Å, det hadde vært fint om dere roet dere ned. Det ville vært fint om dere ikke var så aggressive. Det ville vært fint om du aksepterte det slik det var: det var slik jeg følte det. Nå som denne filmen har kommet ut, hopper folk på vognen. Det er akkurat som 'Å, dere vet det er så flott det dere gjør.' Men vi har holdt på med dette så lenge. Så folk har prøvd å ta ut nøkkelingrediensene, som er råheten. Folk har prøvd å tone det ned, tilsatt vann, puttet oss i smoking, falske øyevipper, hjerter og stjerner i ansiktet. Det handlet aldri om det. Det var så åndelig og så rått at Hollywood ikke kunne akseptere det fordi for meg er Hollywood bare glam og plastikk, og det var det de ville at dette skulle være. Vi ble avvist så lenge. Det tok David å bare lene seg tilbake og nyte turen. Det var slik jeg følte det. Jeg følte at da David fant oss, gjorde han dette (hun lener seg tilbake og griper hendene bak hodet). Han sa: 'Du vet, jeg skal la dere gjøre det.' Fordi så mange mennesker interesserte seg for det, men prøvde å vanne det. Han var den eneste personen som virkelig satte seg tilbake og lot oss være oss og skape.

Lil C: Vel, navnet mitt tilsier egentlig ingenting. I utgangspunktet er det bare et vanlig navn, Lil C. 'C'en' står for Chris, som er mitt virkelige navn. Ikke skriv det, for jeg kjenner dere alle sammen, og jeg kommer til å få dere alle inn (druknet av latter). Mitt virkelige navn er Christopher Aaron Toler. Jeg pleide å henge rundt mye av Chris fordi Chris er et veldig vanlig navn for alle etnisiteter, enten du er kaukasisk, afroamerikaner, latinamerikansk, hva som helst. Du finner alltid en Chris. For å referere til hvilken Chris de snakket med, var det som: 'Ok, vi må gjøre noe med dette. Vi kommer til å kalle deg 'Big C.' Vi kommer til å kalle deg 'CP'. Vi kommer til å kalle deg 'CT.' Og du kommer bare til å bli 'Lil C.' Jeg er faktisk den største 'C'en', men jeg er også 'Lil C.' Det er bare hva som helst, rett og slett gammel 'C.'

Drage: Jeg fikk navnet mitt da jeg var yngre, jeg drev med kampsport og slike ting. Jeg har alltid vært fascinert av drager. Når du vanligvis tenker på en drage, tenker du på noe virkelig mørkt, trist og noe demonisk. Men jeg ser på det på en annen måte, for når som helst i middelalderen eller det gamle Kina, var drager beskyttere av noe hellig. Hvis du hadde dette hellige tempelet, var det beskyttet av dragen. Den holdt unna onde ånder og dragen beskyttet denne store skatten, så det er slik jeg ser på det. Folk ser på meg som skremmende, men jeg er ganske godhjertet, jeg elsker...

Lil C: Han er en myk.

Miss Prissy: Myk. Innrøm det.

Drage: Så du vet, men jeg beskytter noe veldig hellig. Jeg beskytter Guds ord. Jeg beskytter vennene mine. Jeg elsker dem alle til det ytterste. Jeg ville gitt livet mitt for dem. Det navnet passer meg fordi jeg er en beskytter. Jeg beskytter helligheten til det jeg velger å beskytte.

Lil C: Og han prøvde å blåse fyr en gang.

Miss Prissy: Veldig mye. Han prøvde virkelig å blåse fyr.

Lil C: Han utelot den delen.

Miss Prissy: Ikke prøv det engang. Han puttet alkohol i munnen i en Battlezone og blåste den inn i en -

Ble han skadet?

Miss Prissy: Ja, hele munnen hans var rå. Hvis du trenger opptak, ring 555 - (latter)

Lil C: Kontakt meg, så skal jeg få det.

Hvordan holde seg i form? Du [frøken Prissy] er den mest fleksible kvinnen jeg har sett.

Miss Prissy: Jeg har danset veldig lenge, siden jeg var 4. Jeg trente i ballett, pek, tap, sånt. Jeg sverger til deg at jeg aldri noen gang har gjort noe så utmattende som å få Krump, og det er det som holder meg i form. Akkurat nå er jeg på turné med The Game. Han er [Lil C] koreografen. Tingene han får oss til å gjøre alene, holder oss i form. Hele Krump danser, men han har forvandlet freestyle til Krump til koreografi. Så, tenk deg det, og du gjør 54 show av det. Du kommer til å være i form. Så takk til Lil C.

Lil C: Jeg prøver.

Er du på turné med The Game? Hvordan er den opplevelsen?

Miss Prissy: Wow.

Hvordan går det med 50 Cent?

Miss Prissy: Vi kommer ikke ut med ham. Egentlig elsker jeg det. Ikke bare fordi jeg er på turné med The Game, men på grunn av det faktum at denne mannen [Lil C] her ansatte meg for den jobben, kan jeg se verden. Overalt hvor jeg går, ser jeg barn som liker Krumping. Selv da jeg var i Europa, er disse barna sånn (med britisk aksent) 'Er du frøken Prissy?' Jeg tenkte: 'Hva? Hvordan kjenner du meg? Og de er som 'Å, du er ...' Og jeg er akkurat som 'Å, herregud. Dette er virkelig en mani. Jeg dro mens jeg var i Boston og jeg gikk på nettsiden, og det er barn på Hawaii og Cincinnati og Glasgow, Skottland som er interessert i dette. Og det alene er fantastisk, og jeg tror at det å være på tur med ham trener meg enda mer. Du vet hva jeg sier? Når jeg er der ute, er det et segment i showet der han lar meg bare få Krump, som 'Do you'. Og det alene, jeg er som: 'Vel takk Game. Tusen takk.' Og jeg føler at vi alle kommer til å være der en dag. Denne mannen her [Lil C], han var ikke engang en danser i begynnelsen. Han er bare fantastisk og han har reist over hele verden. Han har gjort ting i Japan. Og folk i Japan kjenner ham. Han har aldri sett dem i sitt liv. Det er vilt. Jeg elsker det skjønt. Jeg elsker å reise. Jeg elsker å være på veien med Game, han er en veldig positiv mann, til tross for hva pressen kan si. Han oppmuntrer meg. Han ønsker å komme på visningen på mandag. Han forteller meg: 'Uansett hva du trenger å gjøre for denne fyren. Hvis du trenger å ta en dag fri fra å turnere og gjøre ting til filmen, gjør det du må gjøre. Jeg blir her.' Det er virkelig flott.

For deg [Miss Prissy] og Lil C, har noen i bransjen, The Game, Dre, osv. gitt deg noen råd, ting du bør se etter?

Lil C: Jeg jobber med mange artister: utdannet Omarion, jeg jobber med Ciara, Christina Milian. Har nylig avsluttet arbeidet med Missy Elliott. Og hver gang jeg møter en ny artist, er det en velsignelse fordi de vil trekke meg til siden og de vil bare snakke til meg som 'Du vet at du er virkelig talentfull.' Jeg vil bare at du skal fortsette å gjøre det du gjør. Ikke la bransjen forandre deg. Ikke la det forandre deg og diktere avgjørelsene du tar. Du lukter ikke annet enn positivitet. Folk elsker å være rundt deg. Du er et friskt pust, og du er så villig til å dele gaven din for å forbedre musikken vår og det vi gjør. Bare fortsett å gjøre det du gjør.' Vårt forhold til de artistene er ikke slik at de ansetter meg for en jobb, og det er det. Det er en av, det er evig bevegelse, det er repeterende, som 'Hei, hva er det du gjør?' Omarion og jeg skulle ut og spise. Ciara, hun ringer meg og sjekker meg. Det er bare flott. Og industrien er ikke helt som det tabloids sier. Det er mye negativitet som omgir det, men det er mye negativitet som omgir South Central, og vi kom alle fra det, og se hvor positive vi er. Så du kan virkelig ikke gå av, du kan ikke la en annen person diktere din oppfatning av noe. Du må gå gjennom det selv.

Bor du fortsatt i South Central? Hvis ikke, hvor flyttet du til?

Lil C: Jeg er fortsatt i panseret.

Miss Prissy: Jeg også.

Lil C: Lil C bor fortsatt i panseret. 7th Ave og Hyde Park -- kan ikke gi ut adressen min fordi dere kan skrive den ut.

Miss Prissy: Jeg bor fortsatt sammen med min mor.

Lil C: Jeg bor hos moren min og lillebroren min. Dragon blir fortsatt med familien sin. Jeg vil at alle skal forstå. Dette er spørsmålet vi alltid får: 'Så hvordan har filmen forandret livet ditt? Siden dere er superstjerner, er dere kjente. De forventer at vi skal si: 'Du vet at jeg bor i et herskapshus akkurat nå.'

Miss Prissy: 'Fikk en Bentley.'

Lil C: Det du må forstå er at kampen vår er noe som, det vi har gått gjennom, kan ses på som noe å skamme seg over, men gjennom filmen kan du se at kampen vår er det som gjør oss spesielle. Så vær stolt av kampen din. Ikke skamm deg over det, for det er det som gjør deg spesiell. Og å bo i South Central er grunnen til at jeg valgte å gjøre det jeg gjør. Bor der hun bor, bor der han bor, oss alle sammen. Det var omgivelsene våre, atmosfæren vår, hvor vi var, hvor vi bor, ting vi pådrar oss hver dag, gjorde oss til den vi er, som sitter her på denne pressekonferansen for å snakke med dere akkurat nå.

Men gjør det ikke Rize mener du at du hever deg over omstendighetene dine? Er det et punkt der du ser deg selv flytte ut?

Miss Prissy: Å, absolutt. Jeg vet at akkurat nå, jeg ser etter å kjøpe eiendom i Atlanta fordi jeg ønsker å komme meg ut av gettoen fordi det er en så tøff realitet å sitte her foran dere, og vi føler oss så gode som: 'Herregud , folk er interessert i oss,' og ni ganger av ni bor dere sannsynligvis i et mye bedre område enn oss. Men den tøffe virkeligheten er etter alt dette, denne cateringen vi får gjort her, etter all denne pressen og etter all denne fancy maten vi har her i Four Seasons i Beverly Hills, går vi rett tilbake til South Central. Det er den harde virkeligheten og å vite at det er det som motiverer meg til å stå fast i området jeg er i akkurat nå, få moren min ut av panseret. Sørg for at vi alle blir tatt vare på økonomisk og åndelig. Dette her er en tankevekkende. Jeg kjører i bilen nedover gaten og ser på reklametavler og ser meg selv. Og i kjøpesenteret sier folk: 'Herregud, du er jenta fra den filmen. Kan jeg få din ...? Og jeg sier: 'Dude, hvis du bare visste det. Du har sannsynligvis mer penger og flere juveler enn meg. Jeg bor fortsatt hjemme.' Men jeg vet at jeg er rik på andre ting som noen ikke har. Så det er greit at jeg drar tilbake til South Central fordi på slutten av dagen er jeg fylt med noe annet. Og det trenger ikke være materielle ting.

Er dette en distraksjon da? Gleder du deg til dette er over, slik at du kan komme videre med livet ditt?

Miss Prissy: Jeg har alltid sagt at jeg ville bli en entertainer. Jeg har alltid sagt det fordi jeg elsker oppmerksomhet. Jeg er ganske sikker på at vi alle gjør det med mindre vi ikke en gang ville begynne å skape denne bevegelsen. Men du har rett. Spotlyset skinner og det vil dimmes ut. Etter at rampelyset dempes, hvor er ditt merke? Så det er det eneste bekymringen vår er akkurat nå, er at når dere går ut herfra, drar dere med et merke. Så det distraherer meg ikke. Jeg er ganske sikker på at det ikke distraherer noen av oss. Det er overveldende noen ganger. Noen ganger kan jeg bare ikke tro at jeg er med i en film. Tingene jeg nettopp gjorde i hagen min, er interessert i hele verden. Det er mer et sjokk for meg. Så jeg vil ikke at det skal være over. Jeg elsker det. Som: 'Liker du virkelig det vi gjør?' Det er så utrolig å se folk gråte over oss, å engasjere seg så mye i situasjonen vår til der de ønsker å sitte i stuen min. Det er som 'Du er virkelig interessert.' Ingen har noen gang interessert seg, i hvert fall på den andre siden av bakken altså. Hollywood har aldri fattet interesse. Vi har alltid hatt dette på gang siden, hva, når begynte Tommy med dette? '92? Og det er 2005. Så nå vil folk ta hensyn fordi det er som det gamle ordtaket om at 'Du bygger et slott. Det er ditt harde arbeid. Og når det er over, vil folk bo i det. Og det er trist. Noen mennesker gjør det akkurat nå. Noen mennesker prøver nå å hoppe på vognen som har avvist oss så mange ganger. Og det er greit for til slutt vil vi blomstre. Vi vil reise oss.

Hva er ditt forhold til Tommy [Klovnen] akkurat nå?

Lil C: I utgangspunktet Tommy, siden han startet i '92, pleide jeg å danse for Tommy the Clown (MP mouths 'Me too.') fra omtrent jeg vil si 2000 til kanskje januar 2002, så kanskje et år og ni måneder kanskje. Og så min erfaring med å danse med ham er der jeg faktisk lærte å underholde publikum, hvordan jeg fanger publikums oppmerksomhet, hvordan jeg har et bedre musikalsk øre, hva jeg skal gjøre på scenen, hva jeg ikke skal gjøre på scenen, bare hvordan bli en bedre utøverperiode og mer selvsikker. Så da jeg delte meg og gikk min egen vei, med Tommys velsignelse, sammen med Tight Eyez, en annen rollebesetning fra Rize , vi hadde lært alt vi trengte å lære, så vi kulminerte som man ville gjort fra ungdomsskole til videregående skole, og videregående skole og så videre. Da vi kom sammen og skapte Krump, hadde det de samme egenskapene, men vi tok det og brukte det praktisk talt, og fra det begynte vi å danse til en annen type musikk, mer hardtslående, mer robust, begynne å gjøre mer aggressive bevegelser og sånt. Så fra det hadde du Krump. Og den samme følge som Clown-dans hadde, Krump hadde oppnådd samme følge, men bare en annen type publikum. Så forholdet mitt til Tommy har alltid vært godt. Det er fantastisk å se hans harde arbeid og å se vårt harde arbeid. Vi kom nettopp sammen, to krefter gikk sammen nå for å presse på mot undertrykkelsen av samfunnet.

Hvordan beveget denne bevegelsen seg utenfor nabolaget ditt før filmen?

Miss Prissy: Jeg tror mye av det har å gjøre med Tommy the Clown fordi han holder bursdagsselskap overalt. Da vi pleide å danse for Tommy, holdt vi fester i Chatsworth, fester i Moreno Valley nordpå. Han har en nettside og han har kampkvelder. Og det er nesten som rykter. Jeg vil ikke ta opp blader eller noe sånt, men akkurat som når du hører sladder er det akkurat som å gi det videre, gi det videre, gi det videre. Det bare flyter sånn. Jeg vet ærlig talt ikke hvordan det kom hele veien over havet. Vet du? Jeg vet ikke.

Lil C: Ja det gjør jeg. (ler) Jeg er en profesjonell danser og koreograf, så før vi filmet underviste jeg. Jeg spurte om å få undervise, og selvfølgelig når du er i danseverdenen, er det et helt annet område når du går inn i den profesjonelle siden av det. Et barn fra Japan, barn fra Italia, Holland, Belgia, Australia, de er så sultne på dans at de reiser helt ut hit for å dra til Hollywood for å gå til Millennium og Debbie Reynolds for å ta klasse fordi det er her det er på . Det er her talentet er. Og jeg ville undervise klasse, og jeg ville alltid hente utlendingene. De tok timen og sa: «Jeg har aldri sett denne stilen før. Hva er det?' Og jeg ville forklare dem det. Og så plutselig kom de annenhver tredje måned, og plutselig, når vi hadde kortfilmen, før det var et innslag ble det kalt 'Clowns in the Hood' og det hadde premiere i BBC London. Så de var 'Å, det var det jeg så i LA.' Og så ville du gå tilbake og prøve å forklare det du så. Men det er så vanskelig å forklare det verbalt. Så som når du ser filmen, tenker du 'Du må se 'Rize.' 'Hva handler det om?' 'Det er, du må bare gå og se det.' Det er litt sånn. Så det tar bare én person. En person er alt som skal til. Og du gjør et godt inntrykk, den personen vil fortelle denne personen, og den neste personen vil fortelle en annen person. Og så er det bare én video som skal til. Med hver video, med hvert ord du hører, med alt, alle typer positiv propaganda som du driver med filmen din, er det et bredt spekter, bred skala. Så skal det til Japan og treffe Korea, så er det over hele London. Så du kan egentlig ikke stoppe det.

Lærer du faktisk Krump nå?

Lil C: Ja, jeg underviser. Vel, timeplanen min har blitt litt travel, men jeg underviser i det jeg kaller 'Krump-ografi.' Det er koreografi, men det er Krump-stil, så jeg kaller det 'Krump-ografi.' Bare å være en av skaperne av Krump, måtte jeg seriøst lene meg tilbake og si til meg selv: 'Ok, hvordan opprettholder jeg den organiske stilen, den organiske siden av dette? Hold det rått, hold det hardt, men kom dit folk kan lære dette.' Så det jeg gjorde var at jeg tok CD-en. Jeg ville gått i studio. Jeg ville freestyle til det - utallige, som to timer - jeg ville svette i studio. Og jeg ville filmet meg selv. Og så ville jeg bare si: 'Ok, jeg kan ikke gjenskape bevegelsene mine.' Så det jeg ville gjort er at jeg ville lytte til sangen og hvilken sang som fikk meg til å føle, uansett kroppsbevegelse -- hvis det var brystet mitt, hvis det var armene mine, hvis det var som en halsrulling, hva som helst -- ville jeg prøv å telle det og sette det i teller. Så jeg gjorde det, og jeg kom opp, jeg var vellykket med åtte teller. Og jeg gjorde det, og jeg viste det til noen, og de sa: 'Det er varmt.' Så jeg tenkte: 'Ok, jeg kan gjøre dette.' Så fra da av var det mer komplekst enn at jeg underviste i klasser. Fra da av satt jeg bare sammen -- de ga meg to sanger på turné og jeg røyker dem. Da jeg viste det til jentene, så de faktisk på meg som: 'Det skal vi ikke gjøre.'

Miss Prissy: Jeg sa definitivt at jeg ikke kom til å gjøre det.

Lil C: 'Det kan vi ikke gjøre.' Alle bare sto slik.

Miss Prissy: Og jeg får Krump. Det var akkurat sånn, hvordan endrer du fristilen din sånn? For da han først viste det til meg, var jeg sånn: 'Jeg kan gjøre det, men jeg vet ikke.' Det virket bare så annerledes. Jeg tenkte 'Er du sikker på at vi kommer til å klare å plukke opp alt dette?' Det var mye for magen, men det ordnet seg for nå er det alt Game vil se. Han sier: 'Jeg vil ikke at du skal danse helt jentete. Jeg liker de Krump-tingene dere gjør, dere vet (demonstrerer) det. Jeg liker det. Jeg vil ha mer av det. Jeg vil ikke ha noen hud som vises. Du vet, kle deg skikkelig posete. Jeg sier: 'Ok, det er det som skjer.' Og det er en annen ting, jeg føler at hele denne Krump-bevegelsen kommer til å endre måten kvinner blir avbildet på i videoer også, for så snart han så det, hans første ting på turné -- Vet du hva vi har på oss? Vi har på oss posete Dickies og Chucks og vi kler oss som gutter. Og det liker jeg fordi jeg føler meg komfortabel fordi jeg ikke trenger å vise kroppen min. Alt han finner på er ikke seksuelt. Det er skikkelig røft og robust. Så forhåpentligvis endrer dette videoscenen også med forskjellige artister.

Så du kommer til å danse på Live 8 når du er på turné med dem, ikke sant? Hva med det?

Miss Prissy: Ja. Jeg har danset med Game siden oktober i fjor, så jeg er klar for hva som helst. Jeg kom akkurat hjem for to dager siden. Føles flott. Jeg er klar. Jeg elsker å danse for ham. Jeg elsker å se verden.

Du sier at når du danser, er det ikke seksuelt. Men når du ser 4, 5 år gamle jenter danse sånn, er det skummelt at de danser sånn? Hvorfor er det ikke seksuelt for dere, men for en utenforstående som meg ser det slik ut.

Lil C: Alt avhenger av hva slags budskap du formidler. Stilen, seksualitet og hva som helst, seksualitet og negativitet er egenskaper som har blitt forbudt fra stilen. Så det går ikke gjennom tankene deres eller noens sinn som ser på det med mindre du tilfeldigvis er en outsider. Den første tingen ville være som: 'Herregud. Hvor gammel er hun? Uh uh.' Men det du må forstå er på et annet intervall, et annet platå, det er en form for uttrykk, så musikken tar deg over. Det er det du føler på den tiden, og det er derfor det i filmen er det største poenget. Når du ser Lil Mama fra filmen, som tilfeldigvis er i stand til alle stiler -- hun kan stripperdans, hun kan klovnedans, hun er en fantastisk Krumper, hun ville nok slått meg noen ganger. Det er galskap. -- Det er som at når du ser henne, er du som 'Herregud. Hvor gammel er hun?' Men akkurat da, så snart publikum kan si 'Oh,' forklaring der. Jeg ser 4-åringer uansett, hva som helst, og da sier folk: 'Å, jeg vil ikke la datteren min gjøre det.' Men ingen er der ute med henne. Hun avgir ikke en seksuell type energi. Hun er fire år gammel. Hun er ikke redd. Hun er fire, fem, seks, syv. Hun er ikke redd. Hun har nok mot til å gå ut og være uttrykksfull til musikken. Som er en viss type mot som selv voksne ikke har fordi de er så reserverte. De er redde. Uansett hva tilfellet måtte være. Så jeg er glad for at det poenget alltid gjøres, og jeg ser alltid tilbake og ser på folks ansikter. Og de går fra dette (sjokkert) til dette.

Drage: Du må også se på det siden hun er en uskyldig liten jente. I tankesettet hennes når hun danser, tenker hun ikke «jeg vil ha sex». Hun er en liten jente. Hun bare danser. Så det må også gå med personen som ser på. Hva tenker du på når du ser på det. I danseformen gir vi folk friheten til å uttrykke seg, hvordan de vil uttrykke seg uten å dømme dem.

Miss Prissy: I mitt siste intervju ble det også tatt opp at jeg antar at jeg alltid viser huden min. Jeg antar at noen ble støtt av det, men som jeg sa i mitt forrige intervju, var det ikke det David prøvde å fange. På plakaten kan du se at det ikke er noe seksuelt ved det. Det er mer slik at han vil at folk skal se bevegelsene våre, musklene vi bruker når vi danser. Da intervjueren spurte meg det, var jeg nesten sånn: 'Herregud, tror du virkelig at jeg prøver å være seksuell?' Det er ikke det. Han vil virkelig at alle skal se at dette er veldig afrikansk-basert. Jeg tror. I Afrika går kvinner rundt med brystene ute, og det er ingen som tar anstøt av det fordi det har med kultur å gjøre. Hvorfor kan ikke dette ses på samme måte? Akkurat som når Lil Mama roterer og løfter skjorta opp. Magedansere roterer, men det er en del av kulturen deres.

Lil C: Alt handler om. Det du må innse er at det handler om å ikke skamme seg. Å ikke skamme seg over kampen din. Å ikke skamme seg over vanskelighetene dine. Så, dansestilen, det er det det handler om. Det er inspirasjon. Så hvorfor skulle du skamme deg over å vise dette? (peker på plakaten) Se på den. Det innebærer alt. Dette er en visuell oversikt over hva vi går gjennom. Hva vi pådrar oss i det daglige. Det er gratis. Det er frihet. Det er å være gratis. Og den eneste personen som noen gang kunne fange dette og levere denne meldingen er David LaChapelle fordi det er kunst. Og hvem er bedre å vite om kunst enn en kunstner som han selv. Du må se forbi det. Du kan ikke se med ditt menneskelige øye. Du må se med ditt tredje øye, det kunstneriske øyet. Alle har et kunstnerisk blikk. Og når du ser det gjennom det øyet -- bam. Du forstår det. Det er alt det er.

Dragon, hva tenker du på når du ser plakaten?

Lil C: Han blir faktisk sjalu på meg.

Drage: Ja sikkert. (sarkastisk) Jeg ser en frigjøring av et folk. Og ikke bare afroamerikanere. Jeg ser frigjøring av alle mennesker som har blitt undertrykt, uansett hvor de er. Jeg ser det som kulminasjonen av fremveksten av et folk som har blitt holdt tilbake så lenge. Menneskene som ikke bare er ment, menneskene som bare vil være fri på ekte. Jeg ser det som et frigjørende tegn på frihet, omtrent som kulminasjonen av Martin Luther Kings 'I Have a Dream' den ene dagen.

Hvordan er Clowing og Krumping annerledes.

Lil C: Egentlig er Clowing og Krumping to forskjellige stiler, men forskjellene deres er faktisk det som gjør dem like. Det de har til felles er at de begge er basert på inspirasjon og basert på å ha et alternativ til å velge den negative veien i livet, og bli offer for de stereotype utsagnene som omgir oss som folk. Klovning er mer visuelt underholdende, glad hva ikke: hva klovnene har på seg, sminkestilen, ballonger, fargerike parykker, primærfarger. Krumping i seg selv er mer aggressiv. Det er baksiden av mynten. Det er mer aggressivt. Du ser flere rå trekk. Det er mer i ansiktsdansstilen din. Klærne er annerledes, klærne er annerledes. Du har jordfarger, brune, posete bukser, Timberland-støvler, kamuflasje, alle slags ting. Du kan faktisk se forskjellene.

Miss Prissy: Det rødhårede stebarnet.

Lil C: Gjennom dansen, gjennom det du har på deg, gjennom hvordan vi snakker, hvilken type musikk vi hører på, alt.

Rize åpner på kino i Los Angeles og New York 24. juni, og forhåpentligvis i andre byer veldig snart etter det.